A lo largo de décadas, mujeres bateristas han transformado la percusión: desde el jazz hasta el punk y el rock, rompiendo barreras en un instrumento tradicionalmente "masculino". Invisibilizadas por la industria, su talento y fuerza expresiva marcaron hitos imborrables.
Cindy Blackman
Virtuosa del jazz y rock, formada en Berklee con Alan Dawson. Tocó 18 años con Lenny Kravitz, colaboró con Pharoah Sanders, Joe Henderson y Carlos Santana (su esposo desde 2010). Lidera proyectos propios como homenajes a Tony Williams (Another Lifetime, Spectrum Road). Su estilo fusiona técnica impecable, potencia y espiritualidad. En 2020 lanzó Give the Drummer Some.
Sheila E.
La “Reina de la Percusión”, de la familia Escovedo. Debutó con The Glamorous Life (1984) junto a Prince, con quien fue directora musical en giras legendarias. Mezcla funk, R&B, pop y ritmos latinos. Colaboró con Michael Jackson, Marvin Gaye y Herbie Hancock. En 2024 sacó Bailar y ganó Grammy por "Bemba Colorá".
Moe Tucker (The Velvet Underground)
Pionera con estilo único: tocaba de pie, sin bombo, con mazos y kit minimalista. Rompió moldes en la vanguardia de los 60-70. Tras la banda, se retiró temporalmente por familia y regresó como sesionista (Lou Reed, John Cale). Inducida al Salón de la Fama del Rock en 1996 con Velvet Underground.
Andrea Álvarez
Referente argentina indiscutida. Pionera en Rouge (primera banda de rock íntegramente femenina del país). Colaboró con Soda Stereo, Divididos, Charly García y Celia Cruz. Desde los 90 lidera proyectos propios (Pulsomadre, discos solistas como La cadena del mal, 2024). Ganadora del Premio Konex 2015.
Nikki Glaspie (The Nth Power)
Comenzó a los 2 años; Berklee en 2001. Trabajó con Beyoncé, Ivan Neville, Dumpstaphunk, Lettuce y Snarky Puppy. Con The Nth Power (desde 2014) fusiona funk, R&B, gospel y hip-hop con grooves precisos y enérgicos. Una de las más destacadas de su generación.
Bobbye Hall
Percusionista de sesión legendaria desde los 60 (Motown, Wrecking Crew). Grabó con Bill Withers, Marvin Gaye, Pink Floyd, Carole King, Stevie Wonder, Bob Dylan. Más de 20 hits top 10 en Billboard. Versátil en rock, soul, blues y jazz; lanzó Body Language for Lovers (1977).
Meg White (The White Stripes)
Clave en el garage rock revival. Estilo minimalista y distintivo en White Blood Cells (2001) y Elephant (2003) con "Seven Nation Army". Ganó 6 Grammys; incluida en el Salón de la Fama del Rock en 2025. Se retiró tras la disolución en 2011.
Sue Hadjopoulos
Versátil en jazz, pop y latina. Destacó en Night and Day de Joe Jackson (1982). Colaboró con Cyndi Lauper, Simple Minds, The B-52’s y Ricky Martin. Votada entre las top 5 percusionistas latinas/brasileñas por Modern Drummer.
Karen Carpenter (The Carpenters)
Primero baterista, luego vocalista icónica. Técnica precisa y elegante en clásicos como "Close to You". Elegida "mejor baterista del año" por lectores de Playboy (1975). Su legado perdura pese a su trágica muerte a los 32 años por anorexia.
Sandy West (The Runaways)
Pionera punk a los 15 años cofundando The Runaways con Joan Jett. Potente y enérgica. Tras la banda, lanzó The Beat is Back y formó Sandy West Band. Homenajeada en Edgeplay (2004) y The Runaways (2010). Falleció en 2006, dejando huella en el rock femenino.
Estas mujeres no solo tocaron: redefinieron lo posible en la batería y abrieron camino para generaciones.